Только представьте – Мариинский театр привозит в Москву программу, где нет ни одного «Лебединого». Вместо этого – три одноактных балета на музыку Стравинского, собранные в один вечер. Как хореограф скажу: это смелый шаг. Когда работаешь с такой труппой, соблазн поставить «что-то эталонное» огромен. Но здесь – совсем другая история.
«Пульчинелла»: когда академисты разрешают себе играть
(Хотите секрет? Итальянская комедия масок – это же готовый хореографический конструктор!)
Живой сделал любопытную вещь – взял архетипы commedia dell’arte и пропустил их через академический фильтр. Взгляните на кордебалет: даже в самых озорных моментах – идеальные линии, безупречные ракурсы. Но вот солисты… Здесь уже начинается магия.
Особенно интересно наблюдать, как Терешкина и Сергеев работают с гротеском. Они будто балансируют на грани: с одной стороны – виртуозная техника, с другой – почти цирковая пластика. (Кстати, обратите внимание, как Александр играет с ритмическими акцентами – это же чистейший джаз!)
«Игра в карты»: где хореограф проиграл музыке
Честно? Этот балет меня озадачил. Стравинский здесь – как капризный дирижёр, постоянно меняющий темп. А хореография… Она красивая, техничная, но иногда кажется, что просто иллюстрирует партитуру.
Хотя Кондаурова – просто космос. Её героиня будто существует вне правил игры: то ли карта, то ли игрок. Вот где настоящая хореографическая находка!
«Танцсцены»: как сделать балет из симфонии
(Тут Самодуров выдал чистый мастер-класс)
Он взял музыку, написанную на грани нервного срыва (Стравинский сочинял её в 1938-м, если что), и сделал из этого многослойное высказывание. Видите, как в третьей части резко меняется пластический язык? От воздушных адажио – к резким, почти рубленым движениям.
Особенно впечатлило, как младшее поколение (Ионова, Малышев) работает с этим материалом. Они не пытаются «украсить» сложные па – наоборот, подчёркивают их остроту. Это редкий случай, когда академические танцовщики позволяют себе быть немного… опасными.
Послевкусие
Что получилось в итоге? Уникальный случай, когда Мариинка показывает себя без привычного лоска. Да, иногда кажется, что хореографы слишком осторожничали со Стравинским. Но сам факт такой программы – уже победа.
(Кстати, если бы мне предложили поставить что-то для этой труппы, я бы, наверное, взял «Историю солдата». Представляете, какие там возможности для пластических экспериментов?)
P.S. Кто-нибудь ещё заметил, как Шакирова в «Танцсценах» играет с паузами? Это же чистейший Пины Бауш, ей-богу…
